Winston Torr

USA

  • Winston Torr
    Winston Torr
    Mars, 2011
    60 x 80 cm
    Oil and newspaper ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Jupiter, 2012
    60 x 50 cm
    Oil and Ink Transfers on Canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Dione, 2012
    60 x 50 cm
    Oil and Ink Transfers on Canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Vesta, 2012
    40 x 40 cm
    Oil and Ink Transfers on Canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Pavement, 2010
    100 x 100 cm
    Oil and ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Engine, 2010
    100 x 100 cm
    Oil and ink transfers on canvas

  • Winston Torr
    Timing, 2010
    150 x 120 cm
    Oil and newspaper ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Venus, 2011
    80 x 100 cm
    Oil and newspaper ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Serene, 2011
    50 x 95 cm
    Oil and newspaper ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Scorch, 2011
    50 x 95 cm
    Oil and newspaper ink transfers on canvas
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Look, 2009
    Height: 52 cm
    Medium: Bronze
    Edition: 2/12
    Casting Foundry: Hermann Noack Berlin
  • Winston Torr
    Winston Torr
    Point, 2009
    Height: 56 cm
    Medium: Bronze
    Edition: 1/3
    Casting Foundry: Hermann Noack Berlin













Winston Torr

Ich liebe die Textur von Zeitungspapier. Jede Art von Zeitung ist anders. Ich bin fasziniert von der Qualität, der Rauheit, der Oberfläche, sogar von der von Land zu Land unterschiedlichen Tinte.

Als ich anfing, Zeitungen zu verwenden, zog mich das Gefälle von Schwarz und Weiß an, da es verglichen mit Farbdruck weniger Ablenkung bot. Es gab sogar eine Zeit in der ich dachte, Farbe zwinge unterschwellige Bilder und Nachrichten auf das Papier. Ich sabotierte die Farben mit weißer Farbe und Kreide, um sie herauszufiltern und so gesellschaftliche Information zu verdrängen.

Ich begann, die verschiedenen Elemente der Zeitung zu restrukturieren, indem ich Informationen auswählte, die ich in sie hineinfiltern wollte, ohne Rücksicht auf das mir aufgezwungene soziale Umfeld.

Dieser Prozess dauert Wochen. Ich verwende Akrylpolymer um auswählte Zeitungsausschnitte auf der Leinwand zu befestigen; dann reiße ich sie wild ab. Ich reibe die direkte gesellschaftliche Information ab, um die Gegenseite des Papiers freizulegen – eine Spiegelung in die Welt, die ich kreiere.

Der Prozess des Abreibens ist eine suchterzeugende Meditation, mit dem Ziel, soziale Abgrenzungen zu übergehen.

Der Prozess der Restrukturierung, den ich durch die Platzierung verschiedener Elemente vorantreibe, zwingt mich, Charakteristiken meiner selbst aber auch Charakteristiken der Durchführbarkeit einer Verschiebung des sozialen Gefüges wahrzunehmen. Dieser Idee folgend überlappen mehrere Schichten der Zeitungsausschnitte. Farbe wird kontrolliert zur Komposition hinzugeladen und durchläuft dabei stets meine Analyse und Filtration.

Einkerbungen und Gebärden, die sich über die Figuren erstrecken repräsentieren einen Prozess der Eliminierung sowie eine Befreiung von sozialer Bestrafung.

2012: Group, ‘Renaissance’, Fellini Gallery, Berlin, Germany
2012: Charity Auction, Steve Chase Humanitarian Awards, Palm Springs Convention Center, Palm Springs, CA
2011: Group, ‘Amarcord’, Fellini Gallery, Berlin, Germany
2011: Solo, Salesart Salon, Berlin, Germany
2011: Group, ‘Drawing Connections’, Siena Art Institute Founded by Paul Getty III, Siena, Italy
2011: Solo, Zunfthalle, Berlin, Germany
2011: Villa Harteneck Berlin - Berlin, Germany
2011: Charity Auction, Steve Chase Humanitarian Awards, Palm Springs Convention Center, Palm Springs, CA
2011: Charity Showcase, Lilly Oncology - New York City, NY, USA
2010: Solo, Mercedes Benz Gallery, Ravensburg, Germany
2010: Charity Auction, Glaad Art Awards, Metropolitan Pavilion, New York, New York
2010: Group, “Skin”, Bauhaus Zitat Gallery, Ravensburg, Germany
2009: Solo, Dr. Metka Gallery, Vienna, Austria
2009: Solo, il Boccone Gallery, Constance, Germany
2008: Charity Auction, Ebay Showroom: “Ein Herz für Kinder”, Berlin, Germany
2008: Solo, Sommerfeld Gallery, Berlin, Germany
2007: Group, "Nudes", The Whole 9 Gallery, Culver City, California, USA
2006: Group, "Mix", Galerie Meisterschueler, Berlin, Germany
2000: Group, "Graduate Exhibition", Kellogg Art Gallery, Pomona, California, USA
1999: Group, "2D-3D", Kellogg Art Gallery, Pomona, California, USA

1994: Special Congressional Recognition. San Gabriel, California

  • The Daily New(d)s: 
A Year in Self-Portrait Drawings on Newspaper
by Winston Torr

    The Daily New(d)s is the debut publication of visual artist Winston Torr and his work, introducing his compilation of 365 days of self-portraits on newspaper in one year. Torr's images alone are more than words. Drawing himself every single day for one year, Torr explores his ideas and himself with full color and black & white drawings to offer an understanding into his practice, personal experience, and phychology. A must have for any fine art book collection.

    Paperback: 
220 pages / 8x10 " / full-color ink
Editor: Gerd König
Bio Photo by: John Aigner

    Artist Edition / © Winston Torr / 2011

Sep 3, 2011

Winston-Torr-Zunft-2011

Thanks to all you awesome folks who had come out to Zunft [halle] on September 3, 2011 to support my artwork, and enjoy the large selection of top Wine!

If you still haven't yet, and would like to to check out the installation in full color experience, I invite you to do so, as the presentation will be held until October 31, 2011.

Zunft[halle]
Arminiusstr. 2-4
10551 Berlin, Germany

May 12, 2011

Charity work:
Steve Chase Humanitarian Awards Auction,
Palm Springs Convention Center

Proud to say the original artwork I donated to my right titled "Pinpoint" was sold and 100% of the proceeds was donated to benefit The Desert AIDS Project.

Charity Event:
Exhibited along the works of amazing artists such as
David Hockney, Salvador Dali,
Michael Childers, & Tom Bianchi.